
NOTA: Mas información en el folleto trimestral (puedes descargarlo en PDF en la página principal de cultura o en la del teatro) y en el folleto específico de Madrid Sur (habrá un enlace en breve en esta mísma página)
VENTA DE ENTRADAS DESDE EL 25 DE SEPTIEMBRE
Jueves 7 de octubre, 11:00 horas sólo para público de campaña escolar.
Viernes 8, 21:00 horas y sábado 9, 20:00 horas Entrada con invitación a
retirar en taquilla del teatro desde el 1 de octubre. Dos por persona y día. Danza. Todos los
públicos. Duración 90 minutos sin descanso.
FUENTEOVEJUNA de Lope de Vega. Adaptación: José Caballero Bonald y Antonio Gades.
Coreografía: Antonio Gades
Compañía Antonio Gades. Dedicado a la memoria de Celia Sánchez Manduley
Fuenteovejuna, obra culmen de Antonio Gades, es ante todo una obra hermosísima, el último fruto de una gran madurez artística y personal. La sutil y conmovedora calidad de su materia no reside ni en sus valores estéticos –altísimos, por otra parte– ni en su espectacularidad, sino en la sencillez apabullante con que muestra la esencia de las cosas que quiere contar. Una esencia que sólo unos cuantos elegidos –como Gades en la danza o Peter Brook en el teatro– han sabido captar y expresar, casi siempre tras un largo camino no exento de dolorosas renuncias.
Sábado, 16 de octubre, a las 20:00 h. Entradas 6€
Danza. Todos los públicos. 60 minutos sin descanso
LA LLAMA DOBLE. A partir de la obra de Octavio Paz. Coreografía Susana Alcón
Compañía Flick Flock Danza (Andalucía)
ESTRENO ABSOLUTO
Los distintos trastornos del movimiento de algunos de nuestros bailarines provocan líneas de experimentación técnica y estética que han enriquecido nuestro lenguaje coreográfico. El balismo, las estereotipias, la atetosis, los tics… han dejado de pertenecer a la sintomatología médica para convertirse en recursos expresivos. El movimiento expresa la singularidad de cada persona, y desde esta premisa, todas estas disfunciones, incorporadas a las formas más ortodoxas de la danza clásica y contemporánea, posibilitan un amplio espectro de contrastes y yuxtaposiciones que conducen a una estética en la que el cuerpo en movimiento adquiere un significado estructural, es decir, por su relación con los otros.
Viernes 22 de octubre a las 21:00 horas. Entradas 6€
Teatro. Público adulto. Duración 60 minutos sin descanso.
TORRIJAS DE CERDO de Antonio Muñoz de Mesa
Compañía Uroc Teatro (Madrid)
Con el apoyo de INAEM (Ministerio de Cultura) y Comunidad de Madrid
¿Qué es Torrijas de Cerdo? Es uno de los espectáculos más descarados de la temporada. Es una comedia musical preñada de monólogos y canciones políticamente incorrectos. Es un auto-retrete de cinco mujeres exasperadas. Es un montaje ligero pero profundo, fresco pero sincero, cargado de ironía procaz e irreverente. Es el encuentro de cinco mujeres que acaban de cumplir cuarenta años y nos confiesan y nos cantan sus secretos y miserias. Torrijas de Cerdo es humor y amor a partes iguales. Una frase de uno de los personajes: “Mi abuela era hermética, mis padres son herméticos y yo soy hermética. Soy como el tetra-brik pero sin abrefácil y eso me está matando”.
Sábado 23 de octubre a las 20:00 horas. Entradas 6€
Teatro. Público adulto. Duración 75 minutos sin descanso.
LA IDENTIDAD DE POLÁN de Miguel Murillo
Compañía La Quimera de Plástico (Castilla y León)
Con el apoyo de la Junta de Castilla y León y de la Junta de Extremadura
ESTRENO EN LA CAM
A través de una serie de estampas, en las que Polán cuenta retazos de su vida a un tribunal, va construyendo o reconstruyendo una identidad, la suya, la nuestra, la de cualquiera que haya padecido las penurias intelectuales y económicas de nuestra historia más reciente. Estamos en el presente, la época del poder mediático, cuando nadie escucha y todos gritan, cuando los debates son auténticos gallineros.
“Anclaron su boca ebria de melancolía sobre un paisaje mundano, bajo el cielo de sus pies.”
Quiero sumergirme en un profundo y silencioso viaje, donde el miedo no impida que cierre los
ojos, huela los recuerdos hasta calarme de vida y amasar el placer que, ausente de emoción, puedo
degustar en este presente en el que vivo. (Eva Yerbabuena).
"Ahora puede decirse que está en la cumbre de su arte (...) Y su soleá es un baile para los anales. En la soleá deja patente su maestría, su sentido de la estética jonda, su personalidad artística, en una palabra. La ovación sonaba clamorosa, porque a Eva La Yerbabuena no le hace falta tramoya alguna para llegar a la apoteosis, le basta y sobra con su maravilla bailaora. (Manuel Ríos Ruiz - ABC - 6 marzo 09)
Hay una cama. Y en ella, desde tiempos inmemoriales yace una mujer repleta de memorias. Y desmemorias. Recuerda cosas, peripecias, nombres y avatares, recetas culinarias y canciones que hunden sus raíces en tiempos remotísimos. Es una enciclopedia viviente y eternamente moribunda. Conoce las horas a las que se levantan sus vecinos, quién llega, quién sale, quién jura, quién perjura y quién blasfema, quién pare y quién aborta, quién miente, quién urde, quién ama, quién vive y quién muere. Santa Perpetua es el nombre de nuestra anciana. Es, a la vez, Santa y Perpetua. Y es, a la vez que un personaje teatral, una poética teatral. Pero nuestra Santa, a su pesar, trasciende el espacio, y mientras siente la lluvia en los cristales, ve cómo Lionel Messi marca un gol, un avión aterriza, o dos ladillas copulan.
Miércoles 13 de octubre a las 20:00 h. Teatro Jaime Salom (Parla)
Teatro. Público joven y adulto. Duración 90 minutos sin descanso
LA VILLANA DE GETAFE, de Lope de Vega
Aula de Teatro de la Universidad Carlos III de Madrid
Principiando el siglo XX, una compañía de teatro sufre un terrible naufragio que se ha
llevado consigo la vida de gran parte de los actores cuando iban a ofrecer su repertorio en
Filipinas en la reinauguración del Nuevo Teatro de Arroceros. Sólo han quedado unos cuantos
personajes con muchos piojos, el libreto de La villana de Getafe, de Lope de Vega y cuatro baúles
de mimbre con restos de vestuario y utilería de dramas rurales y operetas. Los supervivientes, si
quieren comer, tendrán que hacerse pasar por la Gran Compañía que trae por fin una obra del excelso
Fénix de los Ingenios a las Islas Filipinas. Y allí intentarán representar los tejemanejes de Inés,
una muchacha de Getafe, por lograr el amor de Don Félix, un cazafortunas que trata, con su posición
social, obtener rentabilidad económica a través de su casamiento.
Jueves 14 de octubre a las 20:00 h. Teatro Jaime Salom (Parla)
Música, teatro, danza. Público joven y adulto. Duración 90 minutos con descanso
AMOR, AMOR de Marta Toba
Producciones Conciertosentido (Getafe)
JORNADAS DE LA UNIVERSIDAD CARLOS III DE MADRID
Acción cultural y servicio público
Días 26, 27 y 28 de octubre, de 17:00 a 20:00 h.
Colegio Mayor Residencia de Estudiantes Fernando de los Ríos
Universidad Carlos III de Madrid (Campus de Getafe).
PREMIO MADRID SUR PARA TEXTOS TEATRALES
Abierto a todos los autores y autoras en lengua castellana